miércoles, 1 de diciembre de 2010

Y continúa la Tesis...

La tesis continúa su marcha… y mientras divago y analizo meticulosamente paso a paso el documento redactado (víctima de un bloqueo creativo por los nervios), trato de analizar nuevas y mejores formas de presentar el proyecto… esperando ansioso estar lo mejor preparado posible para el gran día…

Y así me he topado con la edición de imagen (photoshpop), combinándola con edición de video (adobe premiere). Este video muestra una pequeña prueba de combinación de efectos entre un programa y otro, tratando de abarcar los bocetos y las alternativas más sobresalientes hasta el momento.

Aún tiene posibilidades de mejoras (con más tiempo y práctica con los programas)… ustedes, que opinan?...

martes, 30 de noviembre de 2010

"Bloddy Omaha"... Un Proyecto Impresionante

Hace no mucho… platicando y divagando con mi buen amigo David, me mostró un video en internet que me ha dejado pasmado… y consta de nada más y nada menos que las capacidades de edición casera hoy día (cosa que cualquier diseñador gráfico, u aficionado al cine con iniciativa, tiempo y recursos puede hacer sin problemas). El video muestra, una representación histórica del desembarco en Normandía durante la segunda Guerra Mundial por parte de los aliados (similar al inicio de la película “rescatando al soldado Ryan”).

Dicho proyecto fue auspiciado como un documental de la BBC de Londres, en el cual muestran todo el proceso de edición, filmación, y utilerías de las cuales se valen estos creativos. El video comenta, que durante la filmación de esa misma escena en la película “Rescatando al soldado Ryan”, se requirieron 1000 extras, y en comparativa, todo el trabajo de actuación, edición etc. de este proyecto, fue realizado por 3 Diseñadores Gráficos.


Hé aquí la “mítica” escena de la película “rescatando al soldado Ryan”…

Este tipo de herramientas digitales, bien empleadas y coordinadas (tanto en tiempo como en realización, pueden ser enfocadas a una infinidad de proyectos creativos (de Diseño Gráfico, Diseño Industrial, e incluso Arquitectura), y no olvidemos que una imagen dice más que mil palabras… cuantas palabras dirá un video?...

Aquí les dejo el link de la compañía que lo realizó (la cual trabaja también para Discóvery Channel, National Geográfic Channel, entre otros…).

http://www.compostcreative.com/

Ustedes Qué Opinan?

martes, 16 de noviembre de 2010

Gear to Go... Un antiguo proyecto...

En esta ocasión, quisiera compartir con ustedes uno de los proyectos más desarrollados en mi carrera… y ese es nada menos que el “Gear to Go”

Como proyecto de octavo semestre (que trata la Producción industrial del producto), se nos dio la tarea de realizar cualquier propuesta de producto. Cosa más compleja, dado que entre más libertad se tiene en el proyecto más se tiende a divagar de manera insegura.

Así pues, después de un rato de analizar diversas alternativas, me topé con los “Airrunners S.L.P.” un grupo de acróbatas urbanos entre los cuales se encontraba mi hermano como parte del equipo oficial. Después de asistir a algunos de los entrenamientos, e incluso de intentar algunas de las acrobacias yo mismo (sin mucho éxito), comencé a detectar los problemas, y ellos mismos fueron sugiriendo una vertiente para el proyecto. “es muy molesto cargar con todo cuando vamos a entrenar”, refiriéndose a la billetera, el celular, el MP3 y algunos otros aditamentos diversos que pueden resultar dañados o extraviados al realizar dichas maniobras.

Así surgieron las primeras alternativas que poco a poco se fueron puliendo, hasta llegar a lo que se le conoce como “Gear to Go”.

El proyecto fue evolucionando poco a poco llegando incluso a tener un prototipo de campaña publicitaria…

Un agradecimiento especial a los Airrunners S.L.P.


Ustedes... que opinan?...


jueves, 11 de noviembre de 2010

Clase final, Curso de Sketching para Diseño de Modas...

En este Artículo me he tomado la libertad de postear algunos de los trabajos finales de los alumnos del curso de bocetaje para diseño de modas, desgraciadamente, debido a que la semana del hábitat ya había concluido, hubo un bajo índice de asistencia, y por igual, pocos trabajos que mostrar.

El ejercicio comenzó con una plantilla, la cual después de haber sido explicado el procedimiento de elaboración y abstracción se repartió entre los integrantes del grupo para generar diversas propuestas de diseño y de aplicación de color.

A pesar de que el curso no incursiono del todo en la representación de textiles, hubo muy buena respuesta por parte de los alumnos en la adaptación de técnicas mixtas y conceptos de vestimenta; estos son algunos de los ejemplos de la última clase…








Y estos son algunos de los demás ejercicios de las clases anteriores…






Con agradecimiento especial a Denise Richards por su imagen para el ejercicio...

Espero que les haya gustado.

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Curso de Sketching para Diseño de Modas By: Fino

Con todas las expectativas de seguir participando en la universidad (en el poco tiempo que me queda como estudiante), se me ha autorizado la realización de un taller de dibujo, enfocándome en técnicas de representación rápida para diseñadores, sin embargo, el termino no podía ser así de sencillo, así que hubo que darle un enfoque un tanto más específico…

“taller de diseño de modas”

Por un momento dude un poco… pero que más da… es una nueva experiencia, y vale la pena experimentar cuanto sea posible… así pues, se emprendió la tarea de planificar el curso, el enfoque que se iba a notificar desde un principio, y también las técnicas para impartirlo simultáneamente en un grupo de aproximadamente 20 personas.

El primer día, un tanto nervioso, comencé a ver como el aula comenzaba a llenarse de más y más gente…. Cumpliendo con la cuota planificada de aproximadamente 20 personas. Comenzamos ese mismo día a manera de diagnóstico, explicando uno a uno las técnicas de descomposición de la figura humana para su más fácil representación. Con base a algunos ilustradores y sus obras más sobresalientes, comenzamos a realizar diversas prácticas para la comprensión y razonamiento de la figura.

No fue hasta la segunda clase, que se pudo hacer uso de un sistema de circuito cerrado (cortesía de un buen amigo: David Rodríguez), y así pudimos realizar diversas dinámicas de dibujo en tiempo real, y abarcar a todos los participantes del curso. Esta nueva herramienta me permitió por igual, realizar correcciones individuales con criterio grupal, permitiendo a los demás alumnos, ver las cualidades y defectos de los ejercicios de sus compañeros.

Una de las clases más interesantes, fue esta en la que impartimos la colocación y dirección de los rasgos faciales, como bien sabemos, dichos rasgos denotan gran parte de la personalidad del sujeto representado, y por igual, expresan la sensualidad o austeridad del concepto de diseño al que nos referimos.

Hubo ocasiones incluso, donde el taller parecía repleto, y algunas otras en las que incluso podía escucharse un poco de eco.

A pesar de haber sido un curso exprés, queda mucho material por impartir, y desgraciadamente 4 sesiones son apenas suficientes para empezar a incursionar en el tema, sin embargo la respuesta de los alumnos fue muy positiva y siempre con ánimos de trabajar y aprender.

Dedicaré el siguiente post a algunos de los trabajos de la última sesión de dibujo y a una pequeña reseña dirigida a sus autores. por lo pronto: Un cordial agradecimiento a todos aquellos que se atrevieron a tomar el curso, y fueron constantes en ello, la practica, y las ganas de aprender forman paulatinamente el estilo personal que cada uno estamos buscando. les deceo muchísima suerte en sus respectivos talleres, y espero verlos pronto en los demás cursos... he aquí algunas fotos de los alumnos "en acción"...





...Felices trazos!...


Un encuentro peculiar con el Arq. Jorge Tamés y Batta


El día de hoy. Quisiera dedicar este post a un buen amigo, y excelente dibujante, el Arquitecto Jorge Tamés y Batta, director de la facultad de Arquitectura de la UNAM, en la ciudad de México.

Con motivo de las festividades de la XXVIII Semana del Hábitat, fue invitado especial para una plática acerca de la importancia del bocetaje en las carreras proyectuales, y como jurado calificador del concurso de bocetaje a contrarreloj con su nombre.

Las actividades comenzaron desde temprano el día viernes 5 de noviembre, sin embargo eran diversas las conferencias que los demás alumnos atendían. Entre tanto, su servidor se encontraba sentado en una banca, realizando algunos ejercicios de calentamiento para bocetar (extremadamente necesarios por la baja temperatura que imperaba en ese preciso instante), cuando entre organizaciones improvisadas se acercó el arquitecto y se sentó a un costado mío, desempacando cuidadosamente una serie de aditamentos de su maletín…

Cigarrillos, plumas, algunas molesquines llenas de impresionantes trazos, acuarelas y demás, y así el arquitecto comenzó a dibujar; discutimos por un momento sobre qué tipo de pluma es mejor si la bic de punta fina o la bic de punto mediano, acordando después de un rato que ambas tenían su posibilidades. Después de un rato de dibujar, fumar y conversar, comenzaron a acercarse los estudiantes que merodeaban por la explanada, a los cuales el arquitecto invitaba amablemente a sentarse a dibujar.

Fue una experiencia peculiar, y se cumplió con la cuota del día, (ya que el arquitecto asegura que tiene que hacer al menos un dibujo por día), para no perder la práctica, y un par de dibujos más.

Dejándonos con la brillante enseñanza de que el dibujo, a pesar de ser tan despreciado, o relegado por muchos hoy día con las nuevas tecnologías de renderizado y diseño asistido por computado, es y seguirá siendo la herramienta primordial para expresarse en el medio de los proyectistas, los artistas, y todo aquel que dedique su disciplina a las bellas artes.

Un cordial saludo al Arq. Jorge Tamés y Batta

lunes, 25 de octubre de 2010

Sketching... Figura Humana...



Es uno de tópicos más difíciles a la hora de bocetar, y es que su complejidad es demasiada.

Antes de emprender la aventura del dibujo (inserte un sarcasmo aquí), es necesario realizar una serie de ejercicios de calentamiento para facilitar la holgura del trazo y aumentar razonablemente la seguridad y la velocidad del mismo.

Básicamente, la técnica mas apropiada consiste en la descomposición de las extremidades y el resto de las partes del cuerpo en figuras mas simples para facilitar su comprensión en el espacio.

Posterior a dominar la técnica anterior debe estudiarse por igual el comportamiento de los músculos, la relación del peso en el cuerpo, y la dirección que conforma la espalda, dibujando desde este punto, sin necesidad de abstraer demasiado las formas.

Pero un solo dibujo nunca es suficiente... siempre hay que practicar... y practicar... y practicar...




Ustedes... que opinan?...